Libro del día: El cuerpo poético – Jacques Lecoq
16 junio, 2009 at 5:08 pm 1 Comentario
Un mismo libro, dos ediciones:
Jacques Lecoq es considerado uno de los grandes maestros del teatro del Siglo XX. Su primera aproximación profesional fue al deporte, luego descubrió el teatro y fue, de apoco, generando una teoría nueva basada en el mensaje corporal. Estudió a los mimos, los payasos, los actores y descubrió la potencia de la gestualidad corporal, aun por sobre la facial y la vocal.
Su Escuela Internacional de Teatro, fundada en 1956 en París ha sido y sigue siendo una inspiración fundamental para el mundo del teatro.
Luego de años de pedagogía Lecoq comezó a escribir este “testamento” de su camino como actor y maestro.
Hay, en este momento dos ediciones disponibles de este libro, la primera, la maravillosa, cuidada y casi libro-objeto de la Editorial Alba. Fue esta la primera edición en español de la obra.
La segunda corresponde a la editorial chilena Cuarto propio, que tiene dos colecciones dedicadas al teatro: Dramaturgia contemporánea (contiene: Heroína. Teatro repleto de mujeres de Marco Antonio de la Parra, Dramaterapia. Dramaturgia-teatro-terapia de Pedro Torres-Godoy y Tránsitos y desplazamiento teatrales: de América Latina a Italia de Sara Rojo) y Dramaturgia francesa Contemporánea, de la cuál este el el Tercer volumen (también: Primera mirada. Obras de Michel Azama, Roland Fichet, Adel Hakim y Christian rullier. Y Segundo Volumen. Obras de Catherine Anne y Roland Fichet)
El cuerpo poético
Jacques Lecoq
(en colaboración con Jean-Gabriel Carasso y Jean-Claude Lallias)
Traducción y adaptación al español de Joaquín Hinojosa y María del Mar Navarro
Editorial Alba, Barcelona
240 páginas
$127,50
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Contratapa:
Desde que, en 1956, Jacques Lecoq, una de las grandes personalidades de la pedagogía teatral del sigo XX, fundara en París su Escuela Internacional de Teatro, su forma de enfocar “el juego de la actuación” no ha dejado de expandirse hasta llegar a impregnar todo el discurso y la práctica teatral contemporánea.
Su influencia, presente en infinidad de propuestas teatrales de creadores que fueron sus alumnos -de Ariane Mnouchkine a Luc Boncy, de William Kentridge a Michel Azama, de Yasmina Reza a Steven Berkoff, por citar algunos nombres-, da cuenta de la diversidad de sus aventuras teatrales que se apoyan en su enseñanza y su pensamiento y, sobre todo, de la enorme dimensión creativa de su pedagogía.
Animado por el mismo espíritu que Stanislavski, Vajtángov, Michel Cejov, o Meierhold, su propia experiencia como actor y director lleva a Lecoq a reformular principios, investigar procesos y revelar nuevos aspectos de una relación dinámica del actor, el cuerpo y el espacio.
Sólo tras cuarenta años de labor docente, en 1996, Jacques Lecoq se decidió a escribir la historia y las conclusiones de su proceso de investigación teatral. El cuerpo poético es el único texto publicado sobre la teoría y la práctica de la pedagogía teatral de este excepcional maestro.
El cuerpo poético. Una enseñanza sobre la creación teatral
Jacques Lecoq
(en colaboración con Jean-Gabriel Carasso y Jean-Claude Lallias)
Traducción: Mirtha y Miguel Caputi
Editorial Cuarto Propio, Santiago de Chile
184 páginas
$65
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Contratapa:
Estas páginas invitan al lector a un viaje paciente y resuelto al punto álgido de dos años de Escuela. Mes tras mes, en el curso de numerosas entrevistas y conversaciones, este libro ha tomado forma, recuperando la esencia y los principios de una pedagogía del teatro elaborada sobre la base de la experiencia. Jacques Lecoq nos conduce paso a paso, con su vocabulario preciso y lleno de imágenes, a los confines de su propia investigación en busca de fuentes de creación transmisibles a compartir. Con paciencia y generosidad, explica, señala a la vuelta del camino los obstáculos eventuales, las derivaciones, los callejones sin salida… Se queda al acecho, fascinado por ciertos enigmas de la relación del hombre con el cosmos, de los cuales nace el juego teatral.
Jean-Gabriel Carasso / Jean-Claude Lallias.
Comentario aparte:
En América Latina, la Escuela Internacional del Gesto y la Imagen, La Mancha, es continuadora del legado de este gran maestro cuya contribución al desarrollo de una nueva pedagogía teatral se ha extendido por el Orbe entero. Fundada en 1995 en los farellones de los Andes, en Santiago de Chile, imparte un programa de formación profesional de dos años de duración y cuenta con dos espacios de perfeccionamiento para sus Diplomados: La Compañía de Teatro y la unidad CineVideo. Su director, Rodrigo Malbrán Conte, se diplomó en la Escuela Internacional de Teatro de Jacques Lecoq en París, en 1985, obteniendo en 1989 el Diploma Pedagógico.
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1.
ROSARIO | 28 enero, 2012 a las 3:07 pm
Algunos actores de la Mancha no comprendieron bien el metodo parece…quedo demostrado en los talleres de Ariane en Chile